La galerie Taka Ishii a le plaisir de présenter l'exposition personnelle de Naoya Hatakeyama « Tsunami Trees » du samedi 31 août au samedi 28 septembre. Les œuvres de Hatakeyama, qui se concentrent sur la relation entre la nature, les villes et la photographie, et qui livrent au spectateur un sentiment poétique riche, ont été acclamées dans le monde entier. Depuis qu'il a perdu la maison de ses parents et sa mère dans le tsunami de 2011 qui a suivi le grand tremblement de terre de l'est du Japon, Hatakeyama documente le paysage changeant de sa ville natale, Rikuzentakata. Dans cette exposition, sa première exposition solo à la galerie Taka Ishii depuis huit ans, 10 œuvres de « Tsunami Trees » et 30 œuvres de sa nouvelle série « Kochi » seront exposées.

« Tsunami Trees », sur lequel Hatakeyama travaille depuis 2018 et qui a abouti à un livre de photos en 2024, est un groupe d'œuvres documentant les arbres et les paysages laissés sur la côte pacifique qui conservent les traces du tsunami. En 2017, six ans après le grand tremblement de terre de l'est du Japon, Hatakeyama est tombé sur un noyer sur une rive en amont de la rivière Kesen, qui traverse sa ville natale de Rikuzentakata. L'arbre, que Hatakeyama appelle « la moitié d'un arbre », a un feuillage abondant sur sa moitié gauche, mais le tronc de la moitié droite a été endommagé par les objets du tsunami, empêchant l'eau et les nutriments d'atteindre les branches mortes. Poussé par l'envie de trouver des arbres similaires, Hatakeyama a voyagé dans la région de Tohoku avec l'aide de ses connaissances, et lorsqu'il a rencontré des arbres qui avaient été touchés par la catastrophe de différentes manières, il les a enregistrés avec son appareil photo grand format. Les « arbres du tsunami » photographiés nous ramènent à notre conscience de la relation entre les arbres et les hommes ; tantôt les arbres sont vénérés comme une présence inébranlable, tantôt ils sont abattus et utilisés de manière inconsidérée. Les digues et les autoroutes nouvellement construites autour des arbres isolés donnent également un aperçu du temps qui s'est écoulé depuis la catastrophe, évoquant nos souvenirs individuels.

Une autre série d'œuvres qui composent cette exposition est « Kochi », qui a été photographiée dans la préfecture de Kochi entre 2021 et 2022. Dans cette série, les photographies qui capturent les tours d'évacuation des tsunamis seront nouvellement présentées et exposées. À Kuroshio-cho, dans la préfecture de Kochi, on s'attend à ce qu'un tsunami provoqué par un tremblement de terre dans la fosse de Nankai atteigne 30 mètres de haut, soit deux fois la hauteur du tsunami massif qui a dévasté les zones côtières de la région de Tohoku en 2011. Des installations d'évacuation temporaires, appelées tours d'évacuation des tsunamis, ont été construites dans différentes parties de la préfecture. La composition typologique de la série « Kochi » de cette exposition met en évidence la façon dont les tours ont été intégrées dans l'environnement quotidien depuis le grand tremblement de terre de l'est du Japon. Les photographies de Hatakeyama les montrent s'élevant comme des sites de secours pour réduire autant que possible le nombre de victimes, tout en avertissant silencieusement du moment où le paysage environnant sera perdu face à la puissance écrasante. Cette série suscite une réflexion sur la manière dont nous traitons les phénomènes naturels et sur la possibilité que la science et la technologie qui en découlent définissent notre avenir.

Naoya Hatakeyama est né en 1958 à Rikuzentakata, dans la préfecture d'Iwate, au Japon. Il a étudié avec Kiyoji Otsuji à l'école d'art et de design de l'université de Tsukuba et a terminé ses études de troisième cycle dans la même université en 1984. Depuis lors, il s'est installé à Tokyo et a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives au Japon et à l'étranger. En 1997, il a remporté le 22e prix Kimura Ihei pour son livre de photos Lime Works (Synergy Geometry, 1996), qui dépeint des mines de calcaire, des usines de chaux et des cimenteries disséminées dans tout le Japon, et pour l'exposition « Maquettes » à la Gallery NW House. Hatakeyama a participé à la 49e Biennale de Venise en 2001 et a reçu le 42e Mainichi Art Prize. En 2012, il a reçu le prix d'encouragement à l'art du ministre de l'éducation, de la culture, des sports, des sciences et de la technologie pour son exposition solo à grande échelle « Natural Stories » (Musée d'art photographique de Tokyo), qui retrace sa carrière depuis ses premières œuvres jusqu'à Rikuzentakata, un portrait de sa ville natale après le grand tremblement de terre de l'est du Japon. Lors de la 13e exposition internationale d'architecture de la Biennale de Venise, il a reçu le Lion d'or pour sa participation au pavillon japonais. Il a notamment publié BLAST (Shogakukan, 2013), Kesengawa (Kawade Shobo Shinsha, 2012) et Rikuzentakata 2011-2014 (Kawade Shobo Shinsha, 2015). Ses œuvres font partie des collections de la Tate, Londres ; du Museum of Modern Art, New York ; du Metropolitan Museum of Art, New York ; du Museum of Fine Arts, Houston ; de la Maison européenne de la photographie, Paris ; de la Fondation suisse pour la photographie, Winterthur ; du National Museum of Modern Art, Tokyo ; du Tokyo Photographic Art Museum ; et du National Museum of Art, Osaka.